DA FARE
Biografia e testo critico a cura di Massimiliano Sabbion qui
Mầm – intrecci gentili
Mầm – intrecci gentili è un invito a rallentare, ad attraversare, a sostare nel presente e a riconoscere, anche nei gesti più piccoli, la possibilità di una trasformazione.
Realizzata per Gentiliamoci 2026, l’opera è un’installazione site-specific che propone uno spazio da percorrere: un campo simbolico in cui ogni passo diventa ascolto, cura e presenza, un’occasione per riconnettersi a sé stessi.
L’installazione si sviluppa secondo una forma invisibile a mandorla, simbolo di origine, soglia e trasformazione. Fili sospesi costruiscono un paesaggio leggero, un labirinto etereo e attraversabile. Il visitatore è guidato lungo un percorso che conduce progressivamente verso il centro: il cuore dell’opera, luogo della rinascita, dove tre semi germoglianti evocano il passaggio dal fango alla luce.
Lungo il cammino, nodi, semi in terracotta e piccoli tumuli di terra provenienti da luoghi diversi punteggiano lo spazio. Ogni elemento rappresenta una relazione, un pensiero, una presenza visibile o invisibile. Parte dei semi è stata realizzata attraverso un laboratorio di Creative Art Therapy condotto dall’artista con i partecipanti della Casa di Cura Villa di Salute di Trofarello: modellati e dipinti a mano, custodiscono intenzioni, desideri e possibilità di trasformazione. La loro forma imperfetta è traccia di un processo autentico e condiviso.
Il pubblico è invitato a percorrere l’opera lentamente, senza toccarla, seguendo il tracciato. Il camminare e il sostare diventano gesto meditativo, tempo sospeso, esperienza di connessione.
All’esterno dell’installazione, tre dipinti accompagnano il percorso come eco visiva dell’esperienza: paesaggi interiori, tracce materiche e sensibili che proseguono la ricerca dell’artista.
«Ogni gesto gentile è un seme. Invisibile, ma potente. Si posa sulla pelle del mondo e, silenzioso, germoglia nel tempo.»
Mầm – intrecci gentili
Mầm – intrecci gentili is an invitation to slow down, to move through, to dwell in the present moment, and to recognize, even in the smallest gestures, the possibility of transformation.
Created for Gentiliamoci 2026, the work is a site-specific installation that unfolds as a space to be traversed: a symbolic field where each step becomes listening, care, and presence—an opportunity to reconnect with oneself.
The installation develops around an invisible almond-shaped form, a symbol of origin, threshold, and transformation. Suspended threads create a light landscape, an ethereal and walkable labyrinth. The visitor is guided along a path that gradually leads toward the center: the heart of the work, a place of rebirth, where three germinating seeds evoke the passage from mud to light.
Along the way, knots, terracotta seeds, and small mounds of earth from different places punctuate the space. Each element represents a relationship, a thought, a visible or invisible presence. Some of the seeds were created through a Creative Art Therapy workshop led by the artist with participants from Villa di Salute in Trofarello: shaped and painted by hand, they hold intentions, desires, and possibilities for transformation. Their imperfect form bears witness to an authentic and shared process.
Visitors are invited to move through the work slowly, without touching it, following the designated path. Walking and pausing become a meditative gesture, a suspended time, an experience of connection.
Outside the installation, three paintings accompany the path as a visual echo of the experience: inner landscapes, material and sensitive traces that extend the artist’s research.
“Every gentle gesture is a seed. Invisible, yet powerful. It rests upon the skin of the world and, in silence, takes root over time.”